Sat, December 30, 2023

Instandhaltung und Dockung 2024 liegen an - Spendenaufruf und Aktion: Jahreskarte

Dank eurer Hilfe haben wir die Instandhaltung 2019-2021 (PDF) geschafft und wir haben seither wieder viel kulturelles Programm an Bord gehabt. Unglaublich, dieses abgefahrene Projekt, zwischen gemeinnützigem Kulturzentrum und seetüchtigem Industriedenkmal seit 1992 über Wasser zu halten und zu bespielen.

Seit Juni diesen Jahres ist klar, dass wir mit Hilfe des Sanierungsfonds Hamburg 2030 und Mitteln des Denkmalschutzsonderprogramms des Bundes dem Projekt weiter Substanz einhauchen können. Seit Ende November ist der Maßnahmenbeginn final bewilligt, im Januar 2024 legen wir mit einer neuen, aber deutlich kürzeren, Instandhaltungsphase los, in welche auch der turnusmäßige Schiffs-TÜV (Trockendock-Aufenthalt) fällt.

Wir haben dafür Förderzusagen von BKM Bund und der Bürgerschaft Hamburg, die uns zusammen mit rund 522.000€ unterstützen. Den Rest, knapp 111.000€ müssen wir als gemeinnütziger Verein selbst auftreiben.* Der Zeithorizont geht bis Ende November 2024. Dafür brauchen wir eure Unterstützung! 

Auf jeden gespendeten Euro kommen rund 5 Euro aus den Fördertöpfen!

Wenn ihr uns helfen wollt, die Welt etwas bunter und diverser zu machen, freuen wir uns – wieder – über Spenden, euren Besuch und/oder über euer Mitwirken.

Mittlerweile ist das Spenden an uns auch deutlich einfacher geworden, klickt auf diesen Link, der direkt zu unserer offiziellen Spendenseite bei der GLS Bank geht.

Wir gehen natürlich auch auf Firmen, Stiftungen und Großspender:innen zu, wenn ihr hier konkrete Kontakte habt, meldet euch gerne unter info@stubnitz.com.

Außerdem gibt es eine limitierte Sonderaktion: Die Jahreskarte - Stubnitz ROS 701 is calling…Stubnitz im Jahresabo, Deine Euros für die Instandhaltung 2024 und die Zukunft des Projekts.

Herzliche Grüße,
vielen Dank für alles,
ihr seid toll <3,
kommt gut rein!

Eure Stubnitz Crew

Bild von Hauke Dressler

 

Gesucht: Unterstützung im Instandhaltungsteam (BFD)

Wir suchen: Unterstützung im Instandhaltungsteam (BFD) Und zwar im Rahmen des Bundesfreiwilligendienstes Kultur und Bildung. Hier geht’s zur Stellenausschreibung bei BFD-Kultur-Bildung Hamburg. D


New Clips

Wed, October 18, 2017

Live :: Band of Holy Joy (UK) + Ben con Cello Band (DE) - 28. Oct. 2017

Am Samstag 28.10.17 live auf der MS STUBNITZ: Die legendären The Band Of Holy Joy aus London mit ihrem neusten Album FUNAMBULIST WE LOVE YOU! Support: Ben con Cello Band (Ben, Ekkehard und Gazzo) und unser DJ-Collective. We're going to have a ball! Be there or be square!

Türe 19 Uhr :: Konzerte ab 20 Uhr :: Aftershow ab 23 Uhr :: VVK :: BoHJ website :: BoHJ Facebook Link

The Band of Holy Joy sind im Oktober auf einer kleinen Deutschlandtour in Oberhausen, Köln und Hamburg und versprechen durch jahrzehntelange Erfahrung ein Konzert der Extraklasse.
Mit ihrem neuen Album: FUNAMBULIST WE LOVE YOU (VÖ:27.10.) erzählen sie leidenschaftliche Geschichten auf einer Mission zwischen Post-Punk-und Psychedelic!
Mit großen Songs getragen von wunderbaren Lyrics Johny Brown‘s und bezaubernden Melodien ummantelt vom zarten Postpunkcharme der 80er ziehen sie jeden Besucher in ihren Bann.

After Show: Decline and Fall; pop & wave mit Johnny Brown und Stahlmusik

Wed, October 18, 2017

Live :: HAUX (UK) - 26. Oct. 2017

Zwischen verträumtem Folk und elektronischer Melancholie, hingehaucht und hingetupft mit zarten Gitarren und Echo-gleichen Chören im Hintergrund: so schimmert HAUX, die rauchige Silhouette des US-amerikanischen Musikers Woodson Black.
Woodsons Stimme formte sich in den stillen Wäldern und ländlichen Landschaften der Berkshires, wo der Musiker aufwuchs. Woodson Black hat ein Faible für Fotografien von einsamer Naturschönheit, die seinen ästhetischen Weg formten und HAUX inspirierten. Gefangen von der Musik, doch noch nicht bereit für die Bühne, besuchte Woodson die Northeastern University mit dem Hauptfach Musikmanagement.
Ein Praktikum bei einer Plattenfirma brachte ihn nach London und schnell verfiel er der Stadt, machte sich vertraut mit der Szene und schrieb für mehrere Musikmagazine. Viele Konzertabende, versunken in die Auftritte von Lucy Rose, Daughter und Keaton Henson, bildeten das Fundament seiner Verschmelzung von Intimität und Integrität.

Während Woodson für andere Künstler arbeitete, kreierte er im Hintergrund seinen eigenen Sound und holte sich von Zeit zu Zeit Feedback von seinen Freunden aus dem Business ein. Als sich die Gespräche nicht mehr um seine berufliche Zukunft in der Musikindustrie drehten, sondern um die Weiterentwicklung von HAUX, ergriff Woodson die Chance.
Die Zeit war reif und jeder Teil von Woodson floss ins Schreiben, Produzieren, Mischen, Fotografieren und Filmen, um jedes Element von HAUX einzufangen. Die daraus entstandene Debütsingle -- All We’ve Known – entstand so zwischen seinem Familienhaus in den Berkshires und seiner kleinen Wohnung in Hackney.

Hosted by Selective Artists and OHA! Music :: Youtube Link :: Facebook Link

Türe 19:00 :: Konzert 20:00 :: VVK

Wed, October 18, 2017

Grindcore Live :: Bestial Vomit (Peru/Italy) - 22. Oct. 2017

Grindcore aus Peru / Italien

Fri, September 15, 2017

Live :: Onry Ozzborn (Fake Four) & DiscoCtrl (Audiolith) - 01.10.2017

präsentiert von Audiolith & Off The Radar

ONRY OZZBORN :: Audio Link
Michael Martinez, eher bekannt unter seinem Künstlernamen Onry Ozzborn, ist Rapper und Produzent, ansässig in Seattle. Als Mitgründer der alternativen Hip-Hop-Bands Grayskul (Rymesayers) und Dark Time Sunshine (Fake Four) steht sein Stil in direkter Tradition des "goldenen Zeitalters" des Hiphop und erinnert an die Attitüde und Intelligenz von Rakim und Kool Keith. Seine Beats sind experimentell und elektrisierend. Zuletzt veröffentlichte er 2016 das Album "Duo" bei dem Label Fake Four Inc. mit den Gästen Aesop Rock, Kimya Dawson, P.O.S, Nathan Quiroga of Iska Dhaaf, Terra Lopez of Sister Crayon und Rob Sonic


DISCOCTRL :: Audio Link
Zwischen der Leichtigkeit des Seins, Selbstzweifeln & Chancenungleichheit hält DiscoCtrl mit fünf Fingern das Mikrophon – und vielleicht auch ein wenig sich selbst daran fest – weil er nur dann ganz genau weiß, was er tut. Im Oktober 2013 veröffentlichte der Rapper mit seiner Crew Image Ctrl das Album “Better Living Through Image Ctrl”, seit 2016 gibt es neue Soloprojekte in Kollaboration mit befreundeten Produzenten. Aufgewachsen in Austin und Berlin, ist DiscoCtrl durch zwei sehr unterschiedlichen Welten geprägt. In Texas bewegte er sich auch abseits der weißen Mittelschicht und lernte zuerst in der Schule, später als Koch und Student, Amerika sowie den Rassismus und Klassismus der amerikanischen Justiz kennen. Neben dem vorherrschenden East Coast & Third Coast Hip Hop kam DiscoCtrl im mexikanisch geprägten Austin unter anderem mit Screw Music in Berührung. Als der Zivildienst ihn zurück in die Heimat Berlin orderte, hing Disco vor allem mit der Antifa und verliebte sich in das dreckige, schlagende Herz der Stadt: Techno. Seine Musik ist beeinflusst vom NYC der 80er, der East Coast der 90er, Austin in den 00 Jahren & dem Berlin von heute.

Türe 20 Uhr :: Programmbeginn 21 Uhr :: Eintritt 15€

Fri, September 15, 2017

DIY Noise Rock Live :: MoE + Dead - 20.09.2017

Two DIY Noise Rock innovators, one show.

DEAD and MoE are two bands with a relentless work ethic; touring and releasing music as if their lives depended on it.
Most bands seem determined to fit into someone else’s mould, DEAD and MoE have created their own scene. With a cult following their effects are felt across the world. After touring Australia in 2016 they’ve put together a concert that is more than two bands sharing a stage together; it is a collaboration crafted over more than a years work.

Doors 20:00 :: Damage 12 €

Jem and Jace are DEAD.
Having spread their bastard seeds across at least three continents since their 2010 inception, DEAD is a Voltron-like beast formed from stripped-to-the-bone Karp and Melvins, ultra-heavy aberrations of Wire and Gang of Four angular punk, odd technical riffage of GodHeadSilo and No Means No, the aggro Aussie vibes of Feedtime, and creepshow experimentation. Sounds pretty cool, right?
It’s no wonder DEAD has been invited to play with Big Business, White Shit, Hammerhead, VAZ, Gay Witch Abortion, Monarch, Earthless, Black Cobra, Eagle Twin, Cough, Eternal Elysium, Carburetor Dung, Hard-Ons and a heap of other bands just as good but not as famous. They’ve toured Australia, New Zealand, Japan, Southeast Asia, and the US.
DEAD also make their own merch, do all their artwork, run their own label (WeEmptyRooms) AND write their own music!!!! Wow!!

Label website :: Bandcamp Link

The Norwegian band MoE is known for mixing their minimalistic compositions with alternative and experimental approaches that fails to fit in the rock genre. With countless collaborations exceeding the borders of rock and noise, MoE seeks the absolute presence in the execution of the music. Loud and violently, they molest their instruments and brings the listener closer to a healthy insanity.
Their recent activity includes touring in Mexico, Australia, Japan, Europe and South East Asia, seeking new collaborations with experimental scenes all over the planet to expand the music. MoE continues working in an unpredictable, noisy and dark landscape, with a broad musical hunger. Countless artist’s and bands have made a big impact on their musical lives. But first and foremost it’s the life of alternative music that provides the passion of MoE. Over the years MoE has collaborated with numerous musicians with a wide musical background.
Existing since 2008, MoE has released “Lies” (7″, 2009), “It Pictures”(LP, 2011), and “Left to swallow” (12″ one sided LP single, 2012). MoE/The Observatory split single, “David Yow” seven inch and three albums in the series “Oslo Janus”, in addition to 2014’s “MoE 3” (released on Fysisk Format.) October 2016 MoE will release their new album co-produced by Jørgen Træen, and with some exiting guest.
MoE’s palette is still composed of a multitude of expressions which catalyses into a highly charged and viscid sound. Executed with a profound presence, spontaneous energy and dedication. Many influences have been pointed out, and descriptions are sometimes close to contradictory; “MoE is like Jesus Lizard/Scratch Acid meets Napalm Death dressed up like very early Swans.”
Meaning MoE don’t care about genres.

Due to their rather clean academic middle class look, MoE has mistakenly been taken to be actors from “Little House on the Prairie”, but when amps are lit, you’ll soon see more similarities with the “Exorcist’s” Regan MacNeil than the Ingalls. This shows some of MoEs duality and why many listeners get caught in a brutal ambush from this hard hitting non posing band.
Extensive touring outside the usual paths has become a trade mark, putting MoE on the map as one of the most adventurous DIY bands in Europe. China, Japan, Vietnam, Mexico, Thailand, Malaysia, Australia, and countless other countries have all witnessed and embraced MoE’s presence.
In addition to their “normal” albums, they keep releasing a series of albums under the name of “Oslo Janus”. The latest, “Oslo Janus #3” (recorded in Tokyo 2015 and released March 2016), shows some of the complexity in their musical language. The album consists of 5 instrumental improvisations searching for the rock to come, and a cover you’ll probably never forget.

MoE is:
Guro Skumsnes Moe: Bass, vocals
Joakim Heibø Johansen: Drums
Håvard Skaset: Guitar

Bandcamp Link

Fri, August 25, 2017

Live :: Honeymoon Disease (Rock 'n Roll) + Blast Bomb (Stoner Rock) - 05. Sept. 2017

photo: Bengt Perssonphoto: Bengt Persson

Honeymoon Disease is a speedy rock’n’roll quartet from Gothenburg, Sweden.
With flaming guitar riffs, sweaty 70’s grooves and heavy action stage performances, this band will give you a colorful punch right in the face – A glowing black eye with a taste of bands like Thin Lizzy, The Hellacopters and Kiss.
Honeymoon Disease was formed 2014 and after releasing the debut album “The Transcendence” (Napalm Records) they've been a fast growing live act on the European rock stages – touring and supporting bands like Imperial State Electric, Graveyard, The Shrine, RavenEye and The Vintage Caravan.
The band's second album “Part Human, Mostly Beast” will be unleashed on October 27th (2017) via The Sign Records. A 12-track high voltage rock record spiced with powerful and groovy soul. The first single “Electric Eel” came out as a seven inch earlier this year. It's a sweet taste of the upcoming album which also holds the b-side track “Big Bird”, a cover of soul legend Eddie Floyd.

Youtube Link :: Bandcamp Link

Support: Blast Bomb
Blast Bomb is a five headed beast, ready to attach with their infectious Stoner Rock'n'Roll sound

Vocals : Johnny Guitar : Torben Guitar : Klaus Bass : Kai Drums : Tobi

Doors 2030 :: Damage 15€

Fri, July 28, 2017

Live :: Gaute Granli + Steve Jansen - 04.09.2017

Gaute Granli from Stavanger, Norway plays a hazy, skronky, leftfield blue exotica noir toppled with confusion and discomfort.

Soundcloud Link :: Official website :: YouTube Link :: 'nother Youtube Link

Steve Jansen is a Texas-based experimentalist (and not Steve Jansen, the drummer from Japan!) whose musical pursuits focus on tape manipulation, alto saxophone, and electric guitar. Jansen has traveled extensively throughout Africa, Latin America, Europe, and across the States to unearth sound, and these recordings play a significant role in his unique sonic constructions. Jansen has toured with John Wiese (Sissy Spacek), Mike Majkowski and performed/collaborated with Rob Mazurek, Henry Kaiser, Jeph Jerman, Ingebrigt Håker Flaten, Jamison Williams, The Home of Easy Credit, Tim Daisy, James Fella, Chris Cogburn, Damon Smith, Sandy Ewen, and Whoopi Pupi. In May, Danish label El Paraiso will release an LP by Black Cube Marriage, an ensemble led by Rob Mazurek that includes Jansen as a “special guest.”

YouTube Link :: YouTube Link :: Bandcamp Link

Doors 2000 :: Damage 8/12€

Thu, July 20, 2017

Live: Mo, 14.08.17 – Golden Dawn Arkestra

Golden Dawn Arkestra - Homepage
YouTube - Osaka
Golden Dawn Arkestra - Soundcloud

2016 begeisterte Golden Dawn Arkestra auf ihrer ersten Europatournee, nun geht die Reise mit Afro-Beat-lastigen Grooves, Psych & Surf weiter.

Die kostümierten Musiker und Tänzer zelebrieren mit Blasinstrumenten, Orgel, Gitarren, Percussion, Synthesizer, Vibraphon ein geradezu filmisch-episches Musikerlebnis.

„Not so much a band as a cult making music that’s truly psychedelic“ – NME

„Mixing Sun Ra with Sly Stone.. Best discovery Day Zero“ – Bob Boilen, NPR Music

 

 

Tür 20:00 . Konzert 20:30 : VVK: 13€ (zzgl. VVK-Gebühr) AK: tba

Facebook Veranstaltung
VVK @ Tix4Gigs / Fair-Tix


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[Kirchenpauerkai 29. 20457 Hamburg. – U4 HafenCity Universität. Bus 111 Baakenhöft]

Wer in Sachen Konzerte auf der Stubnitz früher informiert sein möchte, hier geht's zu unserem NEWSLETTER , einfach eintragen und immer Bescheid wissen, Arr!:

Wed, July 12, 2017

Live :: Brutus (NOR/SWE; Psychedelic / Hard Rock) - 03. August 2017

BRUTUS are a Scandinavian quintet - part Swede, part Norwegian - who subscribe to the Witchcraft school of throwback hard rock. According to the band, inspiration is drawn from (amongst others) Blue Cheer, Sabbath, Pentagram, and Grand Funk Railroad. In other words: butterfingered, groovy, and psychedelic hard rock!

BRUTUS' Behind the Mountains is the band's first album for SVART RECORDS, and second overall.
Comments the band, "Behind the Mountains was recorded in various parts over a long period, so it took a while to get ready. But we are really happy with our second album, so it was all worth it. The songs were recorded in Subsonic Society here in Oslo, the same studio that we used for the split EP with Graviators. For mastering and mixing, we used Micke Nilson and Henryk Lipp from Music-a-Matic studio in Gothenburg - same guys we worked with for the debut LP. Now we just want to put it out for everyone to enjoy it as we do. You can start with the first single Personal Riot right away!"

 

Website Link :: Begin 2030 :: Presale 10€+Fee / AK 15€

Wed, July 12, 2017

Live :: Kuhn Fu (Jazz) - 02. August 2017

KUHN FU

Bandcamp Audio Link :: YouTube Link :: Another YouTube Link

 

Christian Kühn - guitar, comp. Ziv Taubenfeld - bass clarinet Esat Ekincioglu - double bass Lav Kovac - drums

"Wie ein haariger Fisch mit Beinen, der einen Baum hochklettert." So umschreibt Bandleader Christian Kühn den Sound von Kuhn Fu. Seit 2012 tourt die deutsch-serbisch-türkisch-israelische Jazz-Gruppe durch Europa und den Nahen Osten. Statt abgedroschener Jazz-Standards überzeugen Kuhn Fu mit verstörend psychedelischen Arrangements. Kühns Gitarre schaltet oft und laut in den Overdrive, gedoppelt von Ziv Taubenfelds kreischender Bass Klarinette. Berliner Zeitung, 13.04.17


Humor schwärzester Güteklasse, schaurig, witzig, spannend. Programmmusik im besten Wortsinn, zum Grinsen, zum Grübeln, zum Headbangen Jazzthing, Juni 2017

Wirklich spannende Musik mit schwer treibendem Groove und gelungenen Improvisationen Concerto ( Ausgabe April 2017 )


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